Artists

Claes Nordenstam
För en evighet sedan utbildade jag mej till reklamtecknare under fyra år på det som då hette Konstindustriskolan (numera HDK). Efter kort tid i reklambranschen hamnade jag på Sveriges Televison där jag under tio år tecknade, filmade och modellerade. Av en rent missförstånd kom jag att bli bildesigner åt Volvo, vilket resulterade i den minibil (internt kallad Ellen) som figurerade i det s.k. Norgeavtalet. Detta var början på min karriär som industridesigner. Det blev ingen bilfabrik i Norge och heller ingen minibil, men bilen blev en cykel istället. Den senare utskällda och förtalade Iteracykeln gör nu sitt segertåg i världen som museiföremål såsom världens första helt i plast. Jag kan skryta med att jag numera är representerad bl.a. på MOMA i New York.

Sedan ett antal år är jag inne på min tredje karriär – nu som tavelmålare. Detta är en ganska naturlig följd av mina tidigare erfarenheter som hela tiden handlat om skapande och estetik. Att teckna och måla är något som jag alltid har sysslat med.

Med mitt måleri vill jag uttrycka och synliggöra drömmar, fantasier och visioner på ett sätt som jag tror att betraktaren kan förstå och förhoppningsvis njuta av Jag har med glädje noterat att mycket av måleriet under senare tid lämnat modernismens återvändsgränder och sökt sig till naturligare och mer direkta uttryck. En del uppfattar detta som en återgång till ett gammaldags måleri, men jag håller inte med. För att konst skall vara nyskapande måste man se till annat bara yta och manér. För att inte tala om när man under konstens täckmantel vill skydda handlingar av politisk natur.

Jag vänder alltså ryggen åt mycket av nutidskonsten och låter mej istället inspireras bl.a. av dagens bildvärld som möter oss i medier av olika slag. Exempelvis filmer som Avatar, Sagan om Ringen och King Kong erbjuder intressanta visuella upplevelser. Fantasifulla böcker utan bilder är också en rik inspirationskälla. Vårt huvud kan rymma fantastiska bilder om vi bara lockar fram dem. Jag har försökt.

Nu visar jag mina alster för första gången i Göteborg. Alla är välkomna.















             


Claes Nordenstam




Ali Pournoroozy

Verksam  konstnär och bildlärare.

Efter studier på konstskolan i Teheran arbetade jag som konstnär, illustratör och bildlärare. Jag har läst bildpedagogik på Konstfack en kort period. Sedan 18 år tillbaka leder jag även kvällskurser i akvarell och oljemåleri. Jag är medlem i BUS.

Mitt konstnärskap präglas av passionen för naturen och fåglar, ett intresse som följt mig sedan tidig barndom liksom måleriet. Jag målar olika motiv och använder olika tekniker, är alltid nyfiken och vill utmana mig själv. Akvarell är dock den teknik jag tycker bäst om och använder mest. I Sverige har jag blivit fascinerad av kajornas värld och de har fått en stor plats i mina målningar.

2006 fick jag Härryda kommuns kulturpris.
”För mångsidighet och god kvalitet i hans konstnärskap och som inspiratör och förmedlare av bildpedagogiskt arbete bland såväl barn som vuxna i kommunen.”








More about Ali Pournoroozy



Goran Gajic


Artist Statement
Att bryta regler och skildra mina visioner och drömmar genom att sammanföra objekt och bakgrund uppstår en relation mellan mitt skapande och mina inre bilder.
I den relationen finner jag en intensitet av mina barndomsbilder, alla skuggor, emotioner, frustrationer. Då öppnar sig en värld framför mig. En värld full av glädje, njutning, präglad av livets dynamik.



Med palettkniven och pensel kombinerar Goran flera olika tekniker när han skapar sina imaginära landskap. I hans tavlor uppträder mångdimensionella metaforiska förvandlingar av trappor, hus, städer och människor som är mer en del av komposition än fristående element.Med stor närvaro och säregen stil kombinerar Goran impressionistiskt och expressionistiskt sätt att måla och skapar en musikalisk klang utan att söka effekt.
Bland mönster och struktur kan man ibland ana människogestalter på väg i det nyskapade rummet.
Gorans tavlor befinner sig i närhet av yttre landskap, men kan likväl vara en sorts inre - laddade med stark känsla.”
Sinisha Bozunovic, konstnär,bildlärare

”Subtila, mystiska men poetiska målningar i sydländsk färgskala som med en magnetisk kraft drar in betraktaren i dessa färgglada, kosmiskt liknande fantasi landskap”
Howard Brookes, konstnär


More about Goran Gajic 



Gunilla Ryn




”Kom igen" brukar man säga och nu gör jag det.
Jag har målat hela mitt liv och det vill jag gärna fortsätta med.


Konststudier:
Universitetet i Grenoble

Arvid Herberts målarskola, Kungälv
Edvard Berggrens målarskola, Stockholm

Separatutställningar:
Galleri Frenne, Torekov 2001
Galleri Galax, Göteborg 2002
Art Don, Alingsås, 2002
Don Clarre, Torekov 2003
Galleri Galax, Göteborg 2004
Sjöboden, Rågårdsvik, Skaftö 2006
Nordea, Båstad 2007
Nordea, Båstad 2008
Galleri Creare, Göteborg 2009
Galleri Creare, Göteborg 2011

Samlingsutställning:
Galleri Galax, Göteborg 2003
Folkets Hus, Grundsund 2008




Bert Börjesson




Bert Börjesson, född 1932 är uppvuxen i Majorna under 40- och 50-talet. Han började sin konstnärsbana som fotograf redan som 20-åring. Många av hans bilder har blivit uppmärksammade och vunnit priser över hela världen. 1985 gick Bert över till måleri. Hans konstverk är ofta inspirerade av hans egna fotografier, allt ifrån vackra landskap till situationer som han möter i sin vardag. Med ”Chickens, Flowers and Things” ställer Bert Börjesson ut sina konstverk för första gången.  




Christina Maya Major

Christina Maya Major is a young, up and coming artist from New York, USA. She is already established in South Florida, where she originally is from, and has had exhibitions in numerous well known galleries. 


       2011, Natural Interactions, Palm Beach State College, Palm Beach Gardens, FL
       2011, Collaboration, Ursula’s Fine Art, West Palm Beach, FL
       2011, Christina Major, For Art Sake, Hollywood, FL
       2011, JF Gallery, West Palm Beach, FL
       2010, Christina Major, For art Sake, Hollywood, FL
       2010, Gallery 101, Ft Lauderdale, FL
       2010, Mediums Exhibit, JF Gallery, West Palm Beach, FL
       2010, Gallery 101, Ft Lauderdale, FL
       2010, Area 23 Gallery, Miami, FL
       2010, 20 x 20, Area 23 Gallery, Miami, FL
       2010, Components of Self, Schmidt Gallery, Boca Raton, FL
       2009, The Bridging Principle, The Armory, West Palm Beach, FL
       2008, New Talent, Gallery Camino Real, Boca Raton, FL
       2007, Visualizing Race, University Galleries, Boca Raton, FL
       2006, No Transfat, The Ritter Gallery, Boca Raton, FL



"I am interested in creating art which allows the viewer to connect to it from their own grounding, to participate with it rather than to merely observe it. And through their participation in my portrait paintings, I express myself."



Björk Bjarkadóttir


Born in Iceland, currently living and working in Oslo, Björk Bjarkadóttir likes to work with many different projects simultaneously. Her current projects include writing children books, illustration, graphic design, painting and of course photography.



"I enjoy doing different things, from writing and illustrating children books to designing covers and layouts, to taking photos. For me, it is not about being a designer or a writer, but being an artist and a creative person, choosing the tool that fits each idea. 
My work doesn’t feel like “work” but more like a way of living. That means great ideas can come from anything at any given moment, and not necessarily when I am working at my desk." 








Fredrik Thorsén 

My name is Fredrik Thorsén. I am a professional artist and painter.


I work with the traditional approach to realism; to paint nature as humbly as I can, because in there you can capture the humanist spirit of western art. 



In my belive, the best way to become a better painter in its technical term, is by learning from the great masters such as Rembrandt, Valasquez and Sargent. For that reason, I went to the Florence Academy of Art for a four year period where I graduated in 2007. During my time as an artist, I have been rewarded with several scholarships.


fredrik_signature




Training in the arts

2004-2008 The Florence Academy of Art, Italy

2003 Gothenburg art school, Sweden

1999-2000 High School, art education, USA

1999-2000 University, art education, USA

1997-2000 Schillerska Gymnasium, Art Programme, Sweden



Schoolarships
2004-2006 Makarna Lindeqvists Donation 



Teacher in the arts
2006-2008 Bjäremålarna, Båstad

2007-2008 Florence Academy of Art

2007 ABF

2005-2006 Art and team management


Shows

2011 BK Contemporary Showroom, Warsaw, Poland

2011 Sweden Culture Days, Warsaw, Poland

2006-2011 Norrvikens Gardens, Båstad, Sweden

2009 Florence Academy alumni show, Gothenburg, Sweden

2008 Scandic Anglais, Stockholm, Sweden

2008 Battle Of The Arts, Stockholm, Sweden *Winner 2008

2008 Gallery Scandinavia, Gothenburg, Sweden

2007 K. Åbergs konsthandel, Gothenburg, Sweden

2007 Florence Academy alumni show, Sweden

2007-2008 Tonsberg, Norway

2005-2007 Florence, Italy

2006 Trädgårdsföreningen in Gothenburg, Sweden

2005-2006 Säbylund Konstgård, Swede





"Arte y Cuba"

Malin Mossberg 





Genom mina målningar vill jag uppmuntra människor att våga korsa etniska och kulturella gränser. Det finns inget luddigt i ordet rasism det är att inte tolerera den som inte har samma religion, nationalitet, samma kultur, är homosexuell eller har en annan hudfärg.

Jag vill att mina tavlor ska förmedla värme, kärlek och passion.

Hämtar inspiration från andra kulturer, dans, resor och från människor jag möter som lämnar ett avtryck hos mig. Självklart är min stora kubanska släkt också en outtömlig inspirationskälla, min dotter är halvkubanska och vi väntar på att uppleva ett fritt Kuba när diktaturen Castro faller.

Estetisk utbildning 3 år Karlstad, Designteknik 2 år Lindholmen Göteborg samt olika fristående kurser i foto, olja, scenografi, frigörande måleri och kroki. Arbetat heltid inom olika områden där jag ofta haft nytta av min kreativa sida. Jag bor och arbetar i Göteborg men är uppvuxen i Värmland.

Alla människor har mer eller mindre behov av att uttrycka sig och det här är mitt sätt, hoppas att ni kommer att gilla mina målningar och vill ta till er det jag vill förmedla.

Malin Mossberg





SALAZAR



Kubanske konstnären Salazar ställer ut med sin egensinniga stil på "Arte y Cuba". Tyvärr kan 
han ej själv närvara men har tidigare ställt ut i både Kanada och Tyskland. Alla de sex 
konstnärerna från Cuba representeras i Sverige av William Kilander som är verksam till och 
från i Cuba.





ONEJDA



Konstnärinnan Onejda har i många av sina verk inspirerats av den store Pablo Picasso och 
dennes kubanske motsvarighet, Wifredo Lam, som också målade i kubistiskt stil med inslag 
av surrealism. Onejda har ett av sina verk med på utställningen "Arte y Cuba".






"Legends" 
Tobias Dahmm






Med mina porträtt i akryl, som främst gestaltar musiker och skådespelare, vill jag väcka intresse och känslor för musik och rörlig. Mitt mål med varje tavla är att fånga känslan en musiker vill förmedla i sin musik. Mina porträtt gestaltar allt från Miles Davis till Dolly Parton.

Min stora inspirationskälla hämtar jag främst från jazzen, där jag personligen har många favoriter, bland dem John Coltrane och Miles Davis.

Min utbildning speglar dock inte min kreativa sida på något sätt, då jag har en kandidatexamen som elektroingenjör. Jag är självlärd inom måleri med akryl. Jag har valt att fokusera på just svartvita porträtt, vilket blir naturligt då motiven ofta är äldre och redan är svartvita.

Jag hoppas mina tavlor uppskattas och att de kanske väcker något gammalt minne av en låt eller platta hos någon, eller kanske rent av väcker ett intresse för en helt okänd musiker hos någon.

Tobias Dahmm





Christo-Art by Christo Kuzmanov


“ARS LONGA, VITA BREVIS”
www.CHRISTO-ART.se
 The number of collectors and admirers of Christo-Art is constantly growing and it`s well represented across the Europe; for example: Germany, France, Italy, Russia, Bulgaria and Sweden, as well as in America, USA and Canada!
Born 1968 in Sofia, Bulgaria, Christo Kuzmanov graduated in Architecture and Fine Art 1991. Later on he studied in Art Academy in S:t Petersburg.
Christo has had a tremendous success since his premiere exhibition in 1992 in Gothenburg, den Stockholm and New York…
Montserrat Gallery, Agora Gallery, New York, USA
Art Now Gallery, C&CO Art Room, Sweden
The Art Museum Gothenburg - December Saloon 1994, Sweden
A-Gallery, Gothenburg, Sweden
Archeological Museum Varna - 1999, Bulgaria
Active Art, Bulgaria 2001
Bulgarian Embassy Stockholm 2006, Sweden
Gothenburg Art Fair 2007, Sweden
Artviile 2007, Copenhagen, Denmark
BG Culture Center, Berlin, Tyskland
Artville Berlin 2008, Tyskland
Gallery Backlund, December 2008, Gothenburg, Sweden
Gallery Seasons, October 2010, Sofia Bulgaria

Christos’ latest series, consisting of some fascinating new paintings, marks a hallmark of his Post Modern period.  “Mixed-Media” expose the brilliant glowing qualities of contemporary medium as he manages to give the colors a vibrant intensity and live that resembles the powerfulness of classic paintings. Those paintings, together with his stunning oils, watercolors and mixed media of previous years become Christos’ remarkable ”More real therkable ”More real then whoan what they are”!






Armed & Dangerous hats by 
Jamie Thompson




Jamie Thompson is a New York City based artist specializing in fedora hat design. From her days of sketching fashion designs at University, personal styling, & visual merchandising for major clothing brands, she sees hats as a blank canvas for a one of a kind masterpiece.

“I always wore hats, always. I guess it all began when my friends and co-workers started asking me to make them hats. At one point I was selling them straight off my head! It is what it is.”

Naturally, this progressed into her developed brand called Armed & Dangerous. Jamie is now using them for photo shoots, events, and just recently designing for various wedding parties from East to West. One could draw the conclusion that Jamie started her line on a fluke but we believe that this is something that she planned for a very long time.



—Viktorya Abraham
Columnist, Elem Magazine London UK